Differenza tra Arte Contemporanea ed Arte Moderna negli Investimenti

Comprendere la differenza tra arte contemporanea e arte moderna è fondamentale non solo per apprezzare l’evoluzione del panorama artistico, ma anche per chi desidera affacciarsi al mondo degli investimenti in questo settore. Sebbene i termini siano talvolta usati in modo intercambiabile nel linguaggio comune, essi si riferiscono a periodi distinti con caratteristiche e dinamiche di mercato proprie.

Arte Moderna vs Arte Contemporanea: Una Delimitazione Temporale e Stilistica

L’arte moderna si colloca convenzionalmente tra la fine del XIX secolo (all’incirca dal 1860) e gli anni ’60 del XX secolo. Questo periodo è segnato da una rottura radicale con le tradizioni artistiche accademiche precedenti. Gli artisti moderni hanno sperimentato nuove forme, tecniche e soggetti, spinti da profondi cambiamenti sociali, politici e tecnologici. Movimenti come l’Impressionismo, il Post-impressionismo, il Cubismo, il Surrealismo, l’Espressionismo Astratto e la Pop Art rientrano in questa categoria. Caratteristiche distintive includono l’enfasi sull’innovazione, l’esplorazione della prospettiva e della forma in modi non tradizionali, l’attenzione alla percezione soggettiva e l’emergere di nuove forme di espressione. Artisti iconici dell’arte moderna includono Monet, Van Gogh, Picasso, Dalí e Warhol.

L’arte contemporanea, invece, comprende le opere prodotte dagli anni ’70 del XX secolo fino ai giorni nostri. Questa categoria è estremamente eterogenea e difficile da racchiudere in stili o movimenti unitari. L’arte contemporanea riflette la complessità del mondo attuale, affrontando temi globali come l’identità, la globalizzazione, le questioni sociali e politiche, l’ambiente e l’impatto della tecnologia. Si caratterizza per una grande libertà espressiva, l’uso di una vasta gamma di medium (installazioni, videoarte, performance, arte digitale, oltre ai media tradizionali reinterpretati) e spesso per un approccio concettuale dove l’idea dietro l’opera assume un’importanza primaria. Gli artisti contemporanei spesso interagiscono direttamente con il contesto sociale e culturale in cui operano.

Investire in Arte Moderna e Arte Contemporanea: Mercati a Confronto

L’investimento in arte, sia moderna che contemporanea, è considerato un asset alternativo che può offrire opportunità di diversificazione e potenziali rendimenti interessanti, sebbene presenti specifici rischi e richieda competenze specifiche. Le differenze tra l’investimento in queste due categorie risiedono principalmente nella maturità del mercato, nella disponibilità delle opere, nei fattori che ne influenzano il valore e nel profilo di rischio/rendimento.

Investire in Arte Moderna:

• Maturità del Mercato: Il mercato dell’arte moderna è più consolidato e maturo. Gli artisti chiave sono storicizzati, il loro corpus di opere è definito e il loro valore è stato stabilito nel tempo attraverso un solido track record di vendite all’asta e in trattative private.
• Disponibilità delle Opere: Le opere più significative di artisti moderni rinomati sono rare e spesso già in importanti collezioni private o musei. Questo limita l’offerta sul mercato e contribuisce a mantenere alti i prezzi per i pezzi di alta qualità.
• Fattori che Influenzano il Valore: Il valore di un’opera moderna è fortemente influenzato dalla fama e dall’importanza storica dell’artista, dalla provenienza dell’opera (se è stata in collezioni prestigiose o esposta in mostre importanti), dalle condizioni di conservazione, dalla rarità e dalla sua rappresentatività all’interno della produzione dell’artista e del movimento artistico di appartenenza.
• Rischio e Rendimento: L’investimento in arte moderna è generalmente percepito come meno volatile rispetto all’arte contemporanea, in particolare per le opere di artisti affermati. I rendimenti possono essere consistenti nel lungo termine, ma le opportunità di crescita esponenziale del valore sono generalmente inferiori rispetto agli artisti contemporanei emergenti. Richiede capitali significativi per l’acquisto di opere di alta gamma.

Investire in Arte Contemporanea:

• Maturità del Mercato: Il mercato dell’arte contemporanea è più dinamico e in continua evoluzione. Il valore degli artisti emergenti o a metà carriera può fluttuare in modo significativo in base alla loro visibilità, al riconoscimento della critica, alle acquisizioni da parte di istituzioni importanti e all’interesse dei collezionisti.
• Disponibilità delle Opere: C’è una maggiore disponibilità di opere di artisti contemporanei rispetto all’arte moderna, con prezzi che variano enormemente a seconda della notorietà dell’artista. È possibile accedere a opere con un capitale iniziale più contenuto rispetto ai capolavori moderni.
• Fattori che Influenzano il Valore: Il valore di un’opera contemporanea è influenzato da una miscela complessa di fattori che includono la reputazione e la carriera dell’artista (mostre in gallerie e musei di prestigio, partecipazione a biennali, presenza in collezioni importanti), il giudizio della critica e dei curatori, le tendenze del mercato, l’originalità e la rilevanza concettuale dell’opera, e talvolta anche il “battage mediatico” intorno all’artista.
• Rischio e Rendimento: L’investimento in arte contemporanea presenta un potenziale di rendimento elevato, specialmente se si individua un artista destinato ad affermarsi. Tuttavia, il rischio è anche maggiore a causa della minore storicizzazione degli artisti e della maggiore suscettibilità alle mode e alle dinamiche speculative del mercato. La liquidità può essere inferiore per le opere di artisti meno conosciuti.

Cosa deve fare un Investitore:

Indipendentemente dal periodo di interesse, investire in arte richiede ricerca, conoscenza del mercato, e spesso la consulenza di esperti (gallerie affidabili, consulenti d’arte). È fondamentale autenticare sempre le opere e verificarne la provenienza. Inoltre, l’investimento in arte è tipicamente a lungo termine e non garantisce rendimenti immediati. I costi aggiuntivi come assicurazione, conservazione e trasporto devono essere presi in considerazione.

In sintesi, l’arte moderna offre un mercato più stabile con valori consolidati e rischi generalmente inferiori, adatto a investitori con capitali consistenti orientati alla conservazione del valore e a una crescita costante. L’arte contemporanea presenta un mercato più volatile con potenziali di crescita più elevati, ma anche rischi maggiori, attraendo investitori più propensi al rischio e interessati a scoprire e supportare nuovi talenti. In entrambi i casi, la passione per l’arte e una solida comprensione del contesto artistico sono alleati preziosi per un investimento consapevole.